アフガニスタンで起きた最近の出来事が見出しで報道されるのを見て、遠い悲劇的な出来事を人間らしく表現することがいかに重要であるか、そしてそうするアーティストのユニークな能力について考えました。 ピカソの巨大な絵画「ゲルニカ」(直径 8 メートル以上)は、その好例です。これは単なる芸術作品ではなく、現代戦争の恐怖を現代的なスタイルで捉えた歴史作品です。 この絵 (この写真では、バスクの市場町ゲルニカ自体の壁に複製されています) は、特定の出来事を描いています。 1937 年 4 月 26 日、ゲルニカは世界初の民間人に対する飽和空襲の標的となりました。スペインは激しいスペイン内戦(1936年から1939年)の真っ只中にあり、民主的に選出された政府とファシストのフランシスコ・フランコ将軍が争った。反抗的なバスク人をなだめるために、フランコは仲間のファシストであるアドルフ・ヒトラーに、この町をドイツの新しい空軍を試すモルモットとして利用する許可を与えた。この襲撃により町は破壊され、当時は知られていなかった破壊が引き起こされました(ただし、1944 年までにはそれが一般的になっていたでしょう)。 爆破事件の知らせは、パリ在住のスペイン人パブロ・ピカソに届いた。母国で起きていることに恐怖を感じたピカソは、すぐに想像した通りの破壊の光景をスケッチし始めました… 爆弾が落ちてきて、静かな村は粉々に砕け散る。女は空に向かって叫び、馬は叫び、男は地面に倒れて死ぬ。スペインの象徴である雄牛は、すべてを熟考し、母親と死んだ赤ちゃんを見守ります…現代の「ピエタ」です。 ピカソの抽象的なキュビズムのスタイルは、そのメッセージを強化します。まるで粉々になった破片を拾い集めてキャンバスに貼り付けたかのようです。白と黒のトーンは、原爆投下を報じた新聞写真と同じくらい暗く、憂鬱で気分が悪くなる雰囲気を醸し出しています。 ピカソは普遍的なシンボルを選択し、この作品をすべての戦争についての解説にしました。背中に槍を持った馬は、残忍な力に対する人類の服従を象徴しています。倒れたライダーの腕は切断され、剣は折れており、これはさらなる敗北の象徴です。雄牛は通常、誇らしい権力の象徴ですが、無力で怯えています。おびえた平和の鳩は泣くことしかできません。シーン全体が、露出した電球の厳しい光によって上から照らされます。ピカソの絵はヒトラーとフランコの残虐行為に光を当てました。そして突然、全世界が注目するようになりました。 この絵は 1937 年にパリの展覧会で初めて公開され、すぐにセンセーションを巻き起こしました。世界は初めて、台頭するファシスト運動の破壊的な力、つまり第二次世界大戦の前兆を目の当たりにすることができました。 結局、フランコはスペイン内戦に勝利し、その後 36 年間鉄の拳で国を統治することになりました。ピカソはフランコのスペインには二度と戻らないと誓った。そのため、『ゲルニカ』はフランコが亡くなる(1975年)まで、数十年にわたる亡命生活が終わるまでニューヨークで上映された。ピカソの傑作は現在、スペインの国民的芸術作品としてマドリードにあります。 年を経るごとに、その布地はますます預言的であるように見え、ゲルニカで亡くなった数千人だけでなく、激しいスペイン内戦の50万人、第二次世界大戦の5,500万人、そして最近の無数の戦争の犠牲者を讃えています。ピカソは、私たちが現在「巻き添え被害」と呼ぶものに人間の顔を与えました。